极致的绘画体验！日本画专门的美术馆“山种美术馆”

涩谷・恵比寿步行圏内的日本画专业美术馆

Picture courtesy of 山种美术馆

在静谧的空间慢慢欣赏美术作品、品尝美味的和菓子……。可以享受如此极致的日本体验地点就在东京都心的涩谷或从恵比寿步行可达的范围。

©️Koike Norio 2009／Picture courtesy of 山种美术馆

现身于两排银杏树前方的沉稳建筑是日本画的専业美术馆“山种美术馆”。收藏约1800件以近现代作品为中心的日本画。

其中除了横山大観、奥村土牛等近代代表性画家的作品、以及东洲斎写楽和歌川広重等著名浮世绘画师的作品。

日本画到底是什么？

速水御舟《翠苔绿芝》(右只部分) 1928年 纸本金地・彩色 山种美术馆

话说回来，所谓日本画到底是什么样的绘画呢？

日本画最大的一项特征是画画用的素材。日本画一般使用墨、贝殻和岩画具等素材在绢布或和纸上作画。岩画具指的是天然矿物做成的画。

“这种素材是日本画的一大魅力之一”，、山种美术馆馆长・山﨑妙子女士这样说。

“岩画具独特的色调和深度只属于天然矿物所有。近距离欣赏日本画可以发现，多层迭涂的岩画具有时闪闪发亮，有时就像沙子一粒粒粗粗的。”

正因为使用天然画具作画，外观非常繊细且别具深度。

“绘画都有表情。表情会因为光线强弱和观赏者站立的位置而产生变化。与印刷品和实物完全不同，希望各位务必来欣赏真正的日本画。”(山﨑馆长)

这次特别请に山﨑馆长解说山种美术馆两件馆藏作品的看点。请各位将焦点放在该作品独有的“色彩”。

速水御舟『炎舞』

速水御舟《炎舞》【重要文化财】1925年 绢本・彩色　山种美术馆

熊熊燃烧的火焰与群聚的蛾。如梦似幻的美丽《炎舞》是近代日本画杰作，也被认定为国家重要文化财。

乍看之下十分写实，火焰的部分使用传统的佛画(※1)技法。以佛画的画法为基底，但是模糊轮廓表现如真正火焰般的火光摇曳感。

速水御舟(1894-1935)透过各式各样的呈现方式开拓新境地，在近代日本美术界扮演举足轻重的角色。这幅画作于1925年夏季、御舟待在轻井泽，据说他几乎毎晩升火后盯着火焰看，观察群聚的飞蛾。

※1：佛画……描绘佛教论点或僧侣的画作种类。

《炎舞》部分

山中没有灯光，燃烧的火焰深处只有深沉的黑暗。

“我认为御舟想将那股深沉的黑暗描绘出来。这幅画呈现出的黑暗必须亲眼见到才能体会。照片看起来虽然是黑色、实际上是类似深紫的颜色。几乎是在巧合之下诞生的色调，御舟自己也说『即使叫我再画一次也画不出来了』”(山﨑馆长)

由于实在太过逼真に，御舟的家人第一次见到这幅画时，以为“失火了”引起不小的骚动。请大家务必要亲眼欣赏的这幅作品预计在2019年春季公开。

川端龙子『鸣门』

川端龙子 《鸣门》 1929年 绢本・彩色　山种美术馆

汹涌起伏的浪涛透过鲜艳的蓝色描绘，彷佛要把人吸进画中一般极具震撼力。

川端龙子(1885-1966)是以大胆的笔触与色彩、充满律动感的大画面作品闻名的画家。他原先隶属于“院展”这个团体，因为立志创作出更加栩栩如生的作品，更大的格局可以向鉴赏者诉说自己的主张，因此自行建立新的绘画团体。

为了第一届展覧会所画的作品就是这幅“鸣门”。

《鸣门》部分

独特的蓝色使用的是名为“群青”的岩画具。这种画具非常昂贵，100g要价数万日币，这幅画就用了约3.6kg。白色水花四溅的波浪用的是使用牡蛎贝殻粉制作的画具“胡粉”。

“点亮展覧会场的华丽群青与白色胡粉形成的对比非常大胆又清爽。这幅作品体现出龙子创作开拓日本画新境地的决心”(山﨑馆长)

作品本身宽度超过8公尺。同样务必要亲眼欣赏。作品将在2018年7月14日-9月6日举办的特展“画水ー広重的雨、玉堂的清流、土牛的涡流”公开展出。

用心设计的展示内容

山种美术馆没有常设展区。取而代之的是每年5～6次的特展。

以“樱花”为主题充满季节感的展示、聚焦时尚的企划、还有以幽默可爱的人物与动物画为主的“Kawaii展”等等，每次都从不同角度切入，介绍日本画的无限魅力。

本次采访时正在展览的是名为“琳派”的一种流派的作品之特别展“琳派ー从俵屋宗达到田中一光ー”(2018年7月8日为止)。近距离欣赏作品，就能清楚看出层层迭迭的色彩与细致描绘的笔触。甚至好像可以听见画家的呼吸声。

赏画的环境也下了很多功夫。照明随着作品转变，使用对每一幅画最柔和、看起来最美里的灯光照射。地板也使用可以吸收高跟鞋脚步声的素材。

另外，主要的作品都有注明英语解说。柜台也有英语导览手册可以领取，搭配手册欣赏作品，感受必然更为深刻。

Picture courtesy of 山种美术馆(左上图除外)

看完展览，务必到博物馆商店逛逛。除了展覧限定商品外，还有山种美术馆的原创商品。零钱包和手帕等等都是馆长和馆员们集思广益所创作出的实用商品。

※商品随展览变换。

灵感来自作品的“限定和果子”

最后不能错过的是入口旁的“Cafe 椿”。这里提供的是和菓子与抹茶套餐(含税1,100日币)。

实际上这个和菓子是每次展览都会推陈出新，只有这里才吃得到的限定品！　毎次都会配合展示作品与和菓子店合作研发。

速水御舟《翠苔绿芝》(左只部分) 1928年 纸本金底・彩色 山种美术馆

本次接受招待的是以速水御舟画作“翠苔绿芝”为主题的“绿荫”。御舟画中的兔子、紫阳花、草地摇身一变成为和果子，外观如画一般可爱美丽。吃一口，红豆馅的自然甜味和杏子的微酸就在口中化开(“绿荫”仅提供至2018年7月8日为止)。

吃得到日本画的美术馆

山种美术馆在各种小细节上都下足功夫，让来访者可以从各式各样的角度体会日本画的魅力。

请一定要来欣赏真正的日本画，感受这个博大精深的世界。

山种美术馆

150-0012 东京都涩谷区广尾 3-12-36